影視制作公司小編提示：想要提高短片拍攝的技巧，拍出成功的短片，將被眾多節日選中，并有更好的機會成為一個成功的導演，這一切需要基于艱苦的個人經驗和冷靜的觀察。
一、短片時長 – 10分鐘以內
不能說電影節對過短的短片不歡迎（即使時長低于節目的上限）。
是的，他們都會大力否認它，并聲稱電影是單獨評估的，但真實的建議是這樣的：不要聽他們說的話 – 看他們做什么。電影節顯示了一個明確的選擇–偏好短片，而不是越短越好。
如果一個節日必須選擇一個25分鐘的電影和五部電影，每個五分鐘，他們總是傾向于更短的電影。是的，有例外，但一般的趨勢對我們來說具有更大的戰略意義，所以把例外放在一邊，看看大局。
一個歷史例外：斯皮爾伯格曾經在環球影城取得突破的短暫時間是26分鐘。不要忘記，這發生在1968年，當時世界是一個不同的地方，而那個舵手是史蒂芬·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）。我提醒大家，不要從這個例外做出任意推論。
實際上，我真的很喜歡20或25分鐘的短片，但不幸的是，我們必須與電影節和他們的議程相結合，這與幫助電影制作人員很少有任何關系。
電影節為什么喜歡短片？很簡單：短片意味著更多的電影，這意味著更多的電影人，這意味著更多的宣傳，這意味著更多的錢。
他們的偏好看起來并不那么困惑，是嗎？
實用小竅門：棕櫚泉國際藝術節 -可以說是世界上最負盛名的短片電影節-一般時間為：在15分鐘左右。然而，大多數電影節都有一個單一的限制，通常是30分鐘或20分鐘。你應該保持低于上限。
2.使用三體結構
除了昆汀·塔倫蒂諾（Quentin Tarantino）之外，沒有人比三體結構高，所以學習它，理解它并實踐它。寫短片是一個很好的機會，用三層結構來練習寫出一致的腳本。
如果你想要主流的成功，你最好讓自己像三體敘事結構，因為它是我們擁有的最好的模型，它在這里留下來。
大多數電影制作人都沒有問題; 其他人閱讀我的文章三行為結構，然后寫長時間的意見，通常是有趣的，偶爾敵對的，所有這一切都對我有好處。
3.讓你的短片時尚
短片根本沒有足夠的運行時間或實質，影片對觀眾有了很大的影響，但是通過使短片成為非常時尚和視覺欣賞，可以提高短片的影響力和職業價值。有許多不同的視覺風格可以使用，所以不要被自己嚴格的什么哲學所限制。
我建議的是，你給你的短片一個獨特的，精心策劃的，無可挑剔的執行審美品質。你需要一個嚴肅的電影隊才能實現這一點。
使您的短片格外時尚，精心執行有另外一個顯著的優勢：它將更有可能打動電視商業行業，風格化的美學和細致的生產是非常重要的。雖然指揮電視廣告是打破電視指標的唯一一致方式，但一些電視商業主管以短片拍攝了短片，在所有情況下，這些短片時尚，精心策劃，精心執行和短片！
如何制作短片時尚？
保持簡短：
– 無可挑剔的吸引力的生產設計
– 精美的照明
– 令人信服的攝影師
– 嚴格的編劇
最后一點非常重要，它需要自己的特色。
4.掌握電影編導演藝術
如果你是一個雄心勃勃的電影制作人，你需要成為一個主導演。這是令人難以置信的回報，這是一種技能，將把你的導演的質量與其他電影制作者的質量分開。
在相機可以免費使用的任何時代，任何人都可以在電影制作中進行拍攝，所有業余愛好者的工作現在都擁有這樣華麗的淺景深，看起來我們只能在幾年前才能夢想，你打算如何區分自己與群眾的wannabes？成為一名對高級理解程序的董事，是一個很好的順序。人們會注意到。
如果你的任務是組裝一個只有5分鐘的引人注目的電影，導演比以往任何時候都重要。時尚的5分鐘電影將會教你很多關于制作好的順序，當您移動到功能或電視節目時，它們都會派上用場。
學習電影導演的藝術，并在越來越擁擠的行業中區分自己。
5.確保廣泛的吸引力
如果你認為你的大規模的短片將受到主流節日的歡迎，你就是一個徹底的覺醒。如果這個話題對你來說真的很重要，那就一定要做到這一點，但是如果你是一個雄心勃勃的電影制片人，他們實際上想要去某個地方，你需要遠離狹隘的市場，這將會失去主流節日。
用你的常識和戰略！電影節是不公平的，所以不要指望公平。說夠了。
6.將影片導演到時間為30秒的倍數
當您導演電影時，請將其導演為30秒的精確倍數，直到幀為止：正好5分鐘，零秒和零幀的運行時間。
為什么這會幫助你？很簡單：它會更精確地顯示在電視商業行業您可以提供一個可靠的預先確定的運行時間的項目。它表現出專業精神和紀律。
電視節目具有絕對準確的運行時間：30,60,90或120秒。在這個行業里，并沒有混亂，但是這項工作值得我們去做，因為在獲得報酬的同時，是一個發展的機會。不要扼殺電視廣告：這是非常棒的工作，如果你能得到它。
